売れ筋CDj-pop屋

　オールタイム・フィエバリット・レコード。1曲目から9曲目まで完璧なアルバム。

　4人ともいい。が、やはりDuaneのギターが最もいい。
　ジャズを弾ける人がこのジャンル（ハードコア上がりのオルタナティヴ・ロック？）をやってるという事実。そうじゃなきゃ説明のつかないフレーズに溢れている。

　それでいてプログレ系からも、スーパー・ギタリスト系からも、全くの対極にいる。何が違うか？
　カッコ良いという点。Club（日本でいうライブハウス）が似合う点。

　ギター中心の曲が多いから作曲もこの人がメインだったんだろう。（クレジットはもちろんバンド名義。メジャーじゃあるまいし・・・。）「他の人が『弾けないフレーズ』じゃなくて『弾かないフレーズ』を書いていきたい」と昔、雑誌で発言していたのを見たことがある。その言葉に集約される。
　70年代のTravis Beanを`73年Hiwatt Custom 100に通したトレード・マークの「音」にも、やられます。
　
　David YowのVocalは唯一無二。言葉でうまく「こういう感じ」とは言い表せない。「こういう感じ『ではない』」いう形でなら表せる。
　ヴォーカルメロディは殆ど無い。だが決してラップでも無い。かといってハードコアにありがちな、「ウォ・ウォ・ウォー」という叫びもない。聞いてもらえれば早い。
　ライブになるとこの男は1曲目からステージ・ダイブして、ずっと群集の上で歌う感じだった。その後やや有名になってClubでなくホールで演るようになり、ペース・ダウンしたか。それでも私はNYのIrving Plazaのライブで彼にヘッド・ロックされ、その状態で顔中を舐められたが。（マイクが口のそばにあったのでしっかり一節唄ってやったが。）

　ドラムのMacはハード・ヒッター。それでいて8分の7拍子や8分の5拍子を正確なタイミングで且つ鋭く刻む。彼あってのこのバンド。その証拠に彼がいなくなってからバンドは落ちていった。

　ベースのDavid Simsはこのジャンルではあるまじき程、心地よいベース音で心地よいフレーズを奏でる。文字通りギターとVoの「ヴェロシティ」を"Mass"で引き立てる、といったところか。

　そして録音は天才Steve Albini。これまで述べ1500件以上の作品の録音した彼が「個人的なお気に入りは？」と訊かれるとこの頃のJESUS LIZARD作品の名前がよく出るらしい。ファーストEPからの付き合い。（この後アルビニとこのバンドの蜜月関係は自作"Liar"で頂点に達した後、徐々に険悪な関係になり、このバンドのメジャー移籍で完全に縁が切れてしまう。）

　７"でも持ってるが、Mouth Breather、最高です。

　このバンドと共に90年代を過ごせたことは、心よりうれしく思える。
嫌な一番打者
LIARと並ぶJESUS LIZARDの代表作。DOWNやLIARに比べ印象が地味（まずジャケが地味）だが、聴き応えが最も有るのはこの盤じゃないだろうか。

スロウなジャズテイストロックと轟音ハードコアのバランスが取れた全9曲、中でもNubは彼等の中でも屈指のキラーナンバーだ。直進するベースとドラムの上をワウで歪められたギターが這いずり回る。更にヨウが単調なリズムで叫び倒す。シンプルだが、そのシンプルさ故の中毒性を持った名曲だと思う。あまり重要では無いが、スティーヴ・アルビニのプロデュースによるアルバムだ。重要か。

そんな、やや軽めながらもスピードがあって、本質は陰があるパンク、というのが基本です。後年顕著になる独特のブルーズ感覚はまだ爆発はしていないが、不吉な予感を感じさせるようなメロディーはちょこちょこ顔を出してきて、立派な個性となっています。

バンド演奏の腕のほうも、意外なほど達者で、ある意味安心して聴いていられます。既にニック・ケイヴは、ニック・ケイヴたりえていますし。これはこれで良い！です。

ここで星３つにしてしまったのは、後年のニック?ケイヴの仕事に既に４つとか５つとか評価をしてしまったので、それらと差をつける意味で仕方なくの３つ、なのです。